| IVM7 | V7 | IIIm7 | VIm7 | IIm7 | V7 | I | I |
由C大調來看 就是 | FM7 | G7 | Em7 | Am7 | Dm7 | G7 | C | C |
( 關於和弦標記，有非常多的"派別"，但重要的不是命名，而是和弦音 。
其中G7常常變成 G7/F ，會有種張力 )
或是變成
| IVM7 V7 | IIIm7 VIm7 | IIm7 V7 | I |
就是縮短而已，八小節變成四小節。
周杰倫就常常用這組。
<蒲公英的約定>
<說好的幸福>
( 其他不勝枚舉，就不一一細談 )
為何常在副歌使用這組和弦(日本流行樂也會用)，我有一個看法，改天
再細說 ( 而這進行跟爵士樂也有點關係 )。
這篇主要是探討，在這組和弦有甚麼變化可以使用。
畢竟一組和弦用太多會有點膩，知道一些變形，總是好的，尤其流行樂
很喜歡在同一組進行上動許多手腳，而整體結構不變。
以下都以C調來看(因為我習慣看英文字相較於羅馬級數)
1.
通常是對稱結構
| FM7 | G7 | Em7 | Am7 | Dm7 | G7 | C | C7 |
| FM7 | G7 | Em7 | Am7 | Dm7 | G7 | C | C |
改變的 C7 是Secondary Dominant，當作FM7的屬七，順利連接的效果。
有時候可以更動更大一點 :
| FM7 | G7 | Em7 | Am7 | Dm7 | G7 | C | Gm7 C7 |
變成 F 大調的 II-V，一種爵士愛用的手法。
( 注意 II-V 本來就是調性音樂的手法，並非爵士樂專屬 )
2.
| FM7 | G7 | Em7 | A7 | Dm7 | G7 | C | C |
| FM7 | G7 | Em7 | Am7 | Dm7 | G7 | C | C |
Am7 改成 A7，一樣是Secondary Dominant 手法，通常會在第二次改變，
比較會有驚喜的效果。
3.
| FM7 | G7 | E7 | Am7 | Dm7 | G7 | C | C |
| FM7 | G7 | Em7 | Am7 | Dm7 | G7 | C | C |
這聽起來會有一點古典味道，因為修飾了關係小調，某些日本音樂有
使用。
當然也可以改動更多 :
| FM7 | G7 | E7 | A7 | Dm7 | G7 | C | C |
連續兩個屬七，聲音上會有點刺激。
而Dm7 可不可以變成 D7 ?
OK的。
4.
| FM7 | Fm6 | Em7 | Am7 | Dm7 | G7 | C | C |
| FM7 | G7 | Em7 | Am7 | Dm7 | G7 | C | C |
原本的 G7 改成 Fm6，最經典的調式互換手法，C大調使用c小調的和弦。
( 更爵士一點用Fm7，聲音會更現代 ，調外音使用更多，這手法會把Fm7當
作 "經過和弦" )
5.
一種很特別的手法，周杰倫也用不少
| F#m7b5 | FM7 | Em7 | Am7 | Dm7 | G7 | C | C |
Bass半音連接，很有味道的手法，通常 F#m7b5 放強拍，FM7放弱拍。
用 F#m7b5 - Fm6 ，更多半音，聲音聽起來有點古典樂浪漫派。
F#m7b5 -Fm7 聲音就會比較爵士。
6.
轉調到小調
| FM7 | G7 | Em7 | Am7 | Dm7 | E7 | Am7 | Am7 |
| FM7 | G7 | Em7 | Am7 | Dm7 | G7 | C | C |
本來是C大調的S功能，但同時也是 a小調的S功能，就可以轉到a小調
| FM7 | G7 | Em7 | Am7 | Dm7 | E7 | Am7 | C7 |
後面接C7 ，返回FM7，也是可以。
上下兩段會有種大小調對比的美感，日本流行樂也蠻常用這招。
以上這些改法，大多是以功能和聲為概念，還有一些 "和聲節奏" 的觀念，
創作上不妨先拿來試試看吧，每種都有不同的效果跟情緒，可以多多嘗試。
改天再來談談，用到爛的卡農和弦可以有甚麼變形吧 !
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